不能说是有外界因素影响了金像奖，但至少可以窥见的是，香港电影甚至是整个香港，都在一种奇怪的氛围里向内地转舵。大量的内地、台湾艺人涌入，成为缺少了明星分量的颁奖礼上颇为无稽的T台模特，大家在混杂得不分尔尔的国语、粤语中自说自话，使得包括颁奖等诸多重头环节在一派驴唇不对马嘴的串场里彻底沦为一场秀。冷门，在尴尬的搔耳弄姿中被祭将出来，为整个拼接得紧凑而略显仓促的颁奖浇上了些许看点。很多人在此意外地得偿所愿，很多人在此意外地一无所获。

　　《父子》继拿了金马奖最佳电影之后，再度在金像展台上称雄，不仅还囊括了最佳导演、最佳编剧，而且还让9岁的吴景涛再放双响炮，以最佳新人、最佳男配角奖做到了四星连庄。从电影意义上而言，这是个值得庆幸的胜利，在逐年被商业娱乐色调浸染的当下，难得看到金像奖把荣耀给予一部艺术电影。谭家明创造了历史，作为香港电影新浪潮的领军人物第一次获得如此宝贵的大胜。而吴景涛也缔造了一个奇迹，他创造了香港电影金像奖历史上获奖者年纪最小的纪录。

　　才见新人笑，不见旧人愁。以往的金像霸主杜琪峰，破天荒地摘了零蛋，虽然是此前媒体与行内一致认同的大热，而且携《以和为贵》、《放逐》两部电影入围，却居然连一个小小的技术表彰也没有得到。很多人在惋惜，很多人在纳闷，难道老杜果真就已到了山穷水尽的境地，真的已经走到了无法再获取本地认同的冷清地步。

　　金像奖的幕后倾向于行内，没有了公司来摇旗呐喊，相信任你三头六臂也躲不过被涮掉的劫数。银河映像的股权公司中国星引退，不再纵横于金像奖以及香港电影产业的前台，相信这才是其间至关重要的症结。在入围各奖项的影片行列里，多半公司都赶在评选之前举行了以联谊为名的招待会，惟独中国星这厢冷冷清清，要知道在往年的这个时候，中国星可是这种活动的大庄家，是敢于大把洒金铺银的老主顾。老杜吃了行内的亏，更在控股公司的颓势下受到牵连。他从神坛跌入谷底的过程事实上半点也不突然，这从媒体事先对其颇为冷淡的报道中就已然窥伺得到。

　　失去公司支持，拼人际杜琪峰自然是不行。谁都知道他是名副其实的火药桶。自视强势的他，往往是事做得越大，脾气也就越大，口无遮拦得罪人的事情虽然缕出不鲜，但是细细分析其幕后原因却也都是有所因由。与2000年之前一样，杜琪峰如今不仅吃了背后无大树的亏，更遭遇了人际规则背后的负面效应，两部影片无一摘得荣誉，最后落得空空而归的下场，着实让其品尝到了一些酸涩。

　　第26界金像奖除了些许遗憾之外，也不失幽默的为我们打造了一个个令人捧腹的笑话。例如那代表香港参选奥斯卡最佳外语片角逐，一度风光无限被媒体猛吹的《夜宴》，不仅没有成为这界赛会的主角，甚至连最佳影片、最佳导演等一系列重要环节的提名资格都没能拿到。这个曾经代表香港的大片，惟独剩下的美术与服装等技术环节的优势，也被《伊莎贝拉》与《黄金甲》联合瓜分，假若不是周迅以个人表现夺得了最佳女配角，还真不知道这个香港最佳该找个如何的退路遮羞才好。

　　另外，表现绝对称得上是龙虎级的梁朝伟与周润发，以及拥有金马奖两身皇袍加身的郭富城，意外挫败给了在素质平平的《我要成名》里表现平平的刘青云。这个冷门，或许连香港影迷自己也都难以事先预料，也只能对行内评审们的独特眼光高叹一声：佩服！了。按照常理，梁周龙虎斗，如果是评委不愿意让其中任何一人创造历史缔造审美疲劳的话，那势必要成全后者。郭富城与李连杰都有问鼎的实力，而且无论是影片素质还是个人表现都称得上是优秀，至少未见得比退出文艺领域而沦为搞笑玩具的刘青云差，但结果却冷得让人背后发凉直打冷战，跌破眼睛一地，当真是莫名其妙。

　　以评审们把握的标准而言，这个影帝的选择多少是有点可笑的。在评审们的眼里，居然没有了好坏优劣之分，只把他们的履历拿上来做了一番参照。无论是郭富城、李连杰还是刘青云，谁得了最佳男主角都是破天荒的头一次，但刘青云有八次提名的资本，以往错失得太多，假若大家都是想拿这个第一次，那倒不如给了刘青云当个顺水人情送掉。比起八次入围却无一斩获的刘青云来讲，郭富城与李连杰要显得幸运得多。前者至少还有两界金马奖壮壮门面，而无欲无求的李连杰毕竟是国际大哥，也未必看得上这小小的香港最佳。再说大热门李连杰，试想成龙拼了二十六年，也没见有过这样的荣耀，即便是如今给了功夫明星，也势必要将这个第一的头衔另找机遇让成龙来坐。创造历史，拼的是资历，多提名多参与，以后这样的机遇势必会很多。

　　最佳女主角与最佳女配角的荣誉都归了内地，巩莉成了2004年后连续第三次获得该奖的内地艺人，而周迅更是连续两年分获评审认可。这种现象说明什么，说明香港无人，女艺人的断档已经沦为了不可收拾的颓势。以往出明星出美女的香港影坛，突然变得冷清起来，逐年流行的男人戏也都大行其道。这不知是香港影坛的一次转行，还是一次彻头彻尾的失落。

　　金像连番被当作女婿入赘给内地女星，未免还有另一重未可言说的寓意。香港影人对内地大环境的献媚仍在继续，而且吸引内地收视与内地关注的企图，也未免过于明了。自2003年以来，内地市场被当作拯救香港电影的膏药，被香港影人以及制作公司轮番贴在自己的患处。虽说是暂时止住了疼痛，但那如注的血还在不停地流淌，除了逐年挂在口中的所谓希望之外，走进内地市场的日子却着实没有一天好过。手执选票的上百位香港电影人，其中多半都在寻求在内地发展工作的机会，他们需要内地媒介对金像奖的关注增加自身的认知度，而一贯最能吸引人眼球的女人，则就成了手中玩转的商业法宝。

　　亲内地的倾向不仅体现在颁奖过程与奖项分配的环节里，居然还延伸到对内地文化政策的呼应。不识时务的中国星，以及放胆触犯内地天条的《以和为贵》，与敢把天都捅出窟窿的杜琪峰，都从英雄的神坛上被轰赶了下来，彻底地打倒在十八层地狱。多数行内的评审人认为，一个面向内地推广，以寻求内地认知与机遇的奖项，不该被贴上反动标签抬举一部旨在反内地的黑色电影。虽然它是2006年香港电影唯一的精品，虽然它是97以来香港影坛唯一的靓色。

　　哄闹之下，香港影人认为是完成了一次救赎，却未预计是否身陷囫囵。在这个矛盾而嘈杂的夜晚后，香港电影的环境危机仍要继续。而香港本地文化的流失与牺牲，也该到了一个令人警醒的地步了。晚安，香港！别了，金像奖！